Romi Costigliolo

Hace más de veinte años que desarrollo mi práctica artística, que a lo largo del tiempo fue cambiando, expandiéndose y encontrando diferentes formas. La entiendo como una investigación abierta, en la que trabajo con fotografía, escultura, video, instalación y objetos para explorar las relaciones que establecemos con las imágenes, el cuerpo, la memoria y el entorno.

Cada obra es para mí una oportunidad de vincular de otra manera las imágenes, la materia, los afectos y aquello que forma parte de la experiencia cotidiana. Mi trabajo nace muchas veces de observar lo que me rodea: paisajes, objetos, personas y situaciones que atraviesan la vida diaria. Me gusta detenerme en ellos y descubrir qué otras lecturas pueden aparecer.

Encontré en la palabra versatilista una manera de nombrar algo que ya estaba presente en mi forma de trabajar: no quedar limitada a una única disciplina. Un polirrubro en constante experimentación.

Para mí, la versatilidad no es solo la capacidad de manejar diferentes técnicas, sino una manera de pensar e investigar. Hay ideas que encuentran su forma en una fotografía y otras que necesitan convertirse en un objeto, una escultura o una instalación. Intento que el medio no aparezca antes que la pregunta, sino que sea parte del camino para responderla.

Moverme entre materiales, técnicas y escalas me permite entender cada proceso como un espacio de aprendizaje y experimentación. Quizás ser versatilista sea aceptar que, cuando una idea se transforma, la manera de hacer también puede transformarse con ella.

Muchas veces, una obra empieza mucho antes de que yo sepa que estoy trabajando en ella. Puede surgir de una imagen, un gesto, un objeto olvidado, una textura, una conversación, una comunidad o una situación cotidiana que, por algún motivo, llama mi atención y permanece conmigo.

La intuición ocupa un lugar central en ese proceso. No siempre salgo a buscar algo concreto: intento estar atenta a lo que sucede, reconocer lo que aparece y dejar que una pregunta empiece a tomar forma. A partir de ahí, es la propia investigación la que me lleva hacia un lenguaje, un material o una manera particular de hacer.

Para mí, la práctica artística tiene que ver con eso: aprender a mirar y descubrir qué hay detrás de aquello que vemos todos los días.

No tengo una única manera de comenzar una obra. A veces aparece primero una pregunta; otras, una imagen, un objeto, una sensación o algo que encuentro y queda dando vueltas.

Hay ideas que permanecen conmigo durante mucho tiempo antes de encontrar una forma, y otras que se desarrollan de manera más inmediata. Intento no apurar esos tiempos y dejar que cada proceso encuentre su propio ritmo.

Observar, esperar, establecer relaciones, probar materiales, imaginar posibilidades y transformar el sentido de las cosas son parte de mi manera de trabajar.

Muchas veces la obra aparece en ese recorrido, cuando algo que al principio era apenas una intuición comienza a encontrar su forma.